queridos seres: invitamos a Ustedes, lectores de miércoles!, que este domingo 29 a las 19hs se acerquen a la inauguración de 'pará latino' en el museo dámaso arce (se anuncia la 'foto sucia', género ideado por el gran genaro de jesús, mitad fotógrafo mitad hombre) . salute y gracias. 
No creamos nada, afirmación/consejo, tal el nombre de un EP que acabo de deslizar en el disco rígido nos advierte del contenido de este paquete que comprime cinco canciones en veinticuatro megas. Esta todo inventado, no creamos nada, nos dicen y nos adelantan, sin decirnos del todo, que lo que vamos a escuchar ya fue hecho por alguien. Son versiones de temas “clásicos” que esta idea de difundir música gratuita del sitio de un músico/banda directo a la pc del escucha también ya fue puesto en práctica (de hecho, en la página de la banda, en la época de Perdida 05, Coki y los Killers convidaban un sabroso seleccionado de sus discos más algún medley en vivo). Consejo, ligado a esta idea que se descomprime no hay que creer en nada, nos dicen en seco; punk: no creamos nada. Ok. No le creemos a nadie, “disco nuevo, nuevas canciones” esta todo inventado ¿qué nos venden? Todo es lo que hacemos con lo que nos pasa, miércoles!, la música que escuchamos. Permeados estamos de melodías, que tan distintas son estos nuevos hit radiales que nos hablan, refritos de fritos temas! Acá el planteo es distinto, estamos avisados, no le creemos a nadie, no crearon nada, pero están haciendo. (Gracias muchachos)
Pero vayamos a las canciones. Escritas como se dicen cuando se dicen, resabio de haberlo hecho, escuchado, pedido, cantado, recomendado. Estos cinco temas son versiones de temas de Bryan Ferry (recreando a The Platters), Chespirito, Velvet Underground (ya era hora), Bee Gees y Ramones (bso de la última de fito). Quizás el motor de esto sea Ferry (ex Roxy Music), que en plan solista ha hecho más de una vez esto mismo.
Una guitarra que rasga tonos en pulso tenso, una voz que raspa con superficies densas, una base que te lleva y te trae, estribillos que te dejan cantando. Climas puros que desgarran tu alma, jolgorio y alegría de la descripción suburbial (Méjico-Nueva York-Rosario); canciones de amor de rock con amor, pop sumiso y filoso punk. Los killers burritos matan.
La tapa devela la estructura inmanente del rock, un pie de micrófono en donde las canciones como engranajes producen un eterno extrañamiento de la obra, así como la velvet sin versos ni versiones definitivas, el rock muta sobre lo mismo, un par de acordes, el rock funciona como un eterno extrañamiento en el que la función se cumple en el mismo acto de la interpretación, en el momento en que se ejecuta, en el instante en que se escucha: punk rock. Y la contratapa como arista de embalaje musical (Burning del `73 de los Wailers, Llegando los monos del `86 de Sumo) el contenido y el nombre con forma de stencil sobre la caja que viaja en un barco que naufraga por las aguas virtuales de Internet, que se carga, que no es frágil y que se comparte con todos.
¿Por qué hay que descargar este disco? Pregunta motor del texto, que el texto en relación con el disco insinúa solo, porque no podes creer en lo que te estoy diciendo. Bajalo y saca tus conclusiones.
Insisto, ¿Por qué hay que bajar este disco? La respuesta esta soplando en el viento (y sí… no inventamos nada)
temas
http://www.myspace.com/thekillerburritos
rl (esperando el colectivo)
La banda que nos presentó Lester, aparece en youtube.
Guido Macaluso (guitarra), Pedro Noseda(guitarra y voz), Colo Maddio(batería),Tetel (bajo), Franco Macaluso (guitarra invitada).
Que se disfrute!
http://www.myspace.com/atahualpanewpunky
M!
"La Casa de las Dagas", primer videoclip de esta banda de Capital, del under no tan under, casi mainstream, western urbano, vibraciones que se acercan, Los Alamos (www.alamosrock.com.ar)llegaron a Miércoles!.
M!
manejes que se tejen en el ambiente, en donde se quedaba solo con un cassette de embajada boliviana para soportar un mundo que no puede ser peor. Y recargado, nuevo y para nada estropeado vuelve con una consigna positiva, A full, hagamos de esto una leyenda. Este modo de vida tiene un por qué, y no hay que dejar de sentirlo y entenderlo. Un eclecticismo musical que se sustenta en el buen gusto, en la amplitud de conocimientos con causas nobles, climas certeros que acolchonan la profundidad de una postura: el indie rock. El de las calles, el de los potreros, el que no se mancha, el que te llega de primera mano, el que se preocupa por vos y te jode para que reflexiones. Billordo está ahí cantando, parado junto a un micrófono, aporreando su guitarra y distintos invitados lo ayudan a componer climas. Ahí están los teclados en “la puta del vestido azul” y “fútbol 5 (sonic cebollita)” y “prefiero otro deporte”, hay violines y trompetas, hay scrachts a lo sol de armónica (vol IV pappo´s blues “sol de armónica está con nosotros esta a vez”, terrible zapada de 14 minutos) festejo al encuentro de pares “dj stuart está aquí” en “WORALE? GUAY? BAKAN? COOL? GROSO?” manifiesto independiente no le digas no al hip hop, al punk rock ni a Billordo que viene a contarte como son las cosas, el público, los periodistas, los managers, las groupies matan a su banda. Hay ironía, crítica y cotidianeidad saturada, hay amor maternal (yo quiero ser PJ Harvey) y propuesta deliberada (Noam Chomsky for president, the basement is the independent). Un planteo concreto de situaciones que sirve de manifestación a un luchador concreto con muy buenos resultados. Temas al palo, energía divina en medio de zumbantes instrumentos emergentes. Cuelgues, cuelgues, cuelgues que cristalizan situaciones críticas. bosanoveadas en “la chica de once vs. la puerta del sol”, Todos los miércoles es nuestro día (ejem), ella se acerca como una brisa, ella es el camino a mi alegría, de Barcelona a la gran vía. Violines, clima, buen augurio, canción. Tercer disco, linealidad en crescendo para un artista de rock independiente que lucha.Ricardo Lester.
